Chiesa Parrocchiale di Sant’Eulalia e sagrato della chiesa • Sant’Ilario d’Enza (RE) • sabato 13 giugno ore 21
CORO MAVARTA • IL PAESE CHE CANTA • COFFEE BAND
IL PIAVE MORMORAVA. Canti e suoni dalla Grande Guerra
Con il patrocinio del COMUNE DI SANT’ILARIO D’ENZA
In collaborazione con
CORPO FILARMONICO DI S. ILARIO
CENTRO STUDI MUSICA E GRANDE GUERRA
PARROCCHIA DI SANT’EULALIA
CORO MAVARTA
Marco Vescovi tromba
Corrado Pessina clarinetto
Simone Bianchessi sax tenore
Valentino Spaggiari trombone
Alessandro Maruccia pianoforte
Silvia Perucchetti direttore
IL PAESE CHE CANTA
Sara Sistici direttore
COFFEE BAND
Fabio Codeluppi direttore
PROGRAMMA
IN CHIESA
Michele Mondo (1883 – 1965), parafrasi di D. E. Magnaghi
O salutaris Hostia (1915)
“breve canto eucaristico durante la guerra”, per coro a 2 voci e pianoforte
Alfred S. Scott-Gatty (1847 – 1918), parole di Dorothy Pleydell-Bouverie
It is not death but sleep (1918)
per coro a 4 voci e pianoforte
“The profit on the sale of this Hymn will be devoted to a War Charity”
Riccardo Zandonai (1883 – 1944), versi di Giovanni Bertacchi
Alla Patria (luglio 1915)
inno per coro a 4 voci, fiati e pianoforte
Ernest Bristow Farrar (1885 – 1918)
Prevent us, O Lord (ottobre 1917)
anthem alla Comunione per coro a 4 voci e pianoforte
Bernard Hamblen (1877 – 1962), parole di Bernard Hamblen
Dear Old Glory (1918)
arrangiamento per coro a 4 voci, fiati e pianoforte di Mark Andrews (1875-1939)
ALL’APERTO
E. A. Mario [Giovanni Ermete Gaeta] (1884 – 1961) La leggenda del Piave (giugno 1918)
Franz Lehár (1870 – 1948) Piave Marsch (marzo 1918)
Anonimo (1917) Sui monti Scarpazi
George Fürst (1870 – 1948) Badenweiler-Marsch (1914)
Anonimo Monte Canino; Ta-Pum
Giuseppe Gabetti (1796 – 1862) Marcia Reale Italiana (1831)
Anonimo Fuoco e mitragliatrici
Anonimo Tiger Rag (1917)
“Original Dixieland Jazz Band”
Anonimo Dammi un riccio dei tuoi capelli
William Christopher Handy (1873 – 1958) Saint Louis Blues (1914)
Anonimo Classe ‘99
Enrico Cannio (1874 – 1949), parole di Aniello Califano
O surdato ‘nnamurato (1915)
Si ringraziano Don Fernando Borciani e la Parrocchia di Sant’Eulalia per la disponibilità e la preziosa collaborazione.
INFO| Chiesa parrocchiale di Sant’Eulalia – piazza IV Novembre – Sant’Ilario d’Enza (RE)
SCARICA QUI IL PROGRAMMA DI SALA
GLI INTERPRETI
Coro Mavarta
Il repertorio del Coro Mavarta, costituitosi nel 1996, spazia dalla polifonia sacra (dal ‘500 di Palestrina al ‘900 di Perosi e Bonicelli), a Bach, Mozart, Rossini e Bartolucci, a spirituals e gospels, repertorio particolarmente amato dal Coro grazie anche all’estroso accompagnamento di pianisti jazz quali Alessandro Maruccia, Roberto Esposito e Leonardo Caligiuri. Il Coro Mavarta collabora assiduamente con il Quintetto a fiati dell’Orchestra dell’Università di Parma, il Coro di Voci bianche della Scuola Media “L. da Vinci” di S. Ilario (diretto da Sara Sistici), il Coro Jubilate di Parma (diretto da Maria Antonietta D’Aquila) e il coro Vocinsieme di Praticello (diretto da Corrado Pessina e Ilaria Cavalca). Fra le recenti occasioni concertistiche e liturgiche di maggior prestigio spiccano la partecipazione alla rassegna Soli Deo Gloria di Reggio Emilia (2010 e 2014), collaborazioni con i Maestri del Lavoro (dicembre 2013), l’inaugurazione della nuova sede della Croce Bianca di S. Ilario (2011) e concerti con il Coro della Basilica della Steccata (Parma). Ripetute sono le collaborazioni con Coro et Laboro di Castelnovo di Sotto, Corale Savani di Carpi, Coro Vocinsieme e Corale Il Bosco di Cadelbosco Sopra al fine di organizzare la rassegna corale itinerante Di coro in coro (2012-2013), destinata alla raccolta di fondi da devolvere alle associazioni musicali terremotate di Carpi.
Nel 2011 si segnala la partecipazione del Coro Mavarta al grande concerto Canto d’Italia, organizzato in onore dei festeggiamenti per il 150° anniversario dell’Unità nazionale insieme all’Orchestra d’archi del Corpo Filarmonico, al Paese che Canta e alla Coffee Band, concerto nel quale il Coro ha eseguito celebri cori e inni di Giuseppe Verdi (fra cui l’inedito “Suona la tromba, ondeggiano le insegne” su testo di Mameli). Nei primi anni di attività, sotto la direzione di Silvia Felisetti, il Coro affronta diversi repertori e generi musicali collaborando con artisti quali Davide Burani e il Quintetto Cammerton. Dal 2000 al 2002 il Coro Mavarta ha fatto parte del Coro Jubileum, vasto ensemble composto da quattro compagini corali della provincia reggiana e diretto da Stefano Giaroli, per la realizzazione del Gloria di Vivaldi, del Messiah di Händel e del Magnificat di Bach. Dal 2007 è diretto da Silvia Perucchetti.
Eleonora Bartoli, Nicole Bartoli, Sandra Bugolotti, Ilaria Carpi, Magda Franceschetti, Miria Mancin, Orietta Morelli soprani
Marta Biserni, Katja Brill, Maria Mainini, Laura Zambianchi contralti
Evans Atta Asamoah, Federico Bigi, Michele Feola tenori
Gianfausto Bartoli, Giulio Bocchi, Nicola Carpi, Fausto Davoli, Mario Donati, Mauro Farri bassi
Silvia Perucchetti
Nata nel 1983, Silvia Perucchetti inizia a studiare pianoforte giovanissima a Parma con Alessandro Nidi, per poi continuare a Reggio Emilia con Lorenzo Fornaciari; per qualche anno ha inoltre studiato canto barocco sotto la guida di Monica Piccinini. Nel 2009 si è laureata cum laude in Musicologia presso l’Università di Pavia (sede di Cremona) con una tesi di specializzazione dedicata ai repertori sacri a tre voci fra tardo ‘500 e primi del ‘600, seguita dal prof. Rodobaldo Tibaldi. Ha insegnato Teoria musicale presso l’Istituto Diocesano di Musica Sacra di Modena e pianoforte e solfeggio presso la Scuola di Musica di Sant’Ilario d’Enza (RE) dal 2005 al 2011; attualmente è bibliotecaria presso la Biblioteca “A. Gentilucci” dell’Istituto Superiore di Studi Musicali “A. Peri” e la biblioteca “Sereni” dell’Istituto “Cervi” di Gattatico; ha catalogato fondi antichi e musicali nelle città di Bologna, Vignola (MO) e Borgotaro (PR) e nella Biblioteca Municipale “Panizzi” di Reggio Emilia. Già collaboratrice per il bimestrale BresciaMusica, dal 2005 partecipa stabilmente al progetto Medioevo Musicale – Bollettino bibliografico della musica medievale per la Fondazione Franceschini di Firenze. Cura abitualmente la preparazione dei programmi di sala per varie rassegne concertistiche (Grandezze & Meraviglie di Modena, Settimane di musica barocca di Brescia, Giovanni Paisiello Festival di Taranto, Ensemble Il Teatro delle Note di Parma, Barocco Festival Leonardo Leo di Brindisi, Soli Deo Gloria di Reggio E.), e ha al suo attivo pubblicazioni di saggi e contributi musicologici, fra cui la redazione della voce enciclopedica Italia. La musica sacra. Il Seicento all’interno dell’Enciclopedia Ortodossa (tomo XXVIII, Mosca 2012) e le note musicologiche per vari CD di musica antica (etichette Verso di Madrid, MV Cremona, Soli Deo Gloria). Spesso relatrice in conferenze a carattere musicologico e in conferenzeconcerto di sua ideazione, sta lavorando ad un progetto di trascrizione, studio e valorizzazione concertistica del repertorio polifonico conservato nelle biblioteche e negli archivi reggiani. Fra 2001 e 2005 ha cantato stabilmente nel Coro Polifonico di Reggio E. diretto da S. Giaroli, coro del quale è stata direttore per l’anno 2006; dal 2006 dirige il Coro della Cappella Musicale S. Francesco da Paola, il Coro Mavarta di Sant’Ilario e ha diretto in più occasioni il Coro dell’Istituto “Dossetti” di Cavriago. Ha frequentato i corsi di direzione corale e polifonia rinascimentale tenuti da C. Chiavazza a Pamparato (CN). Da qualche anno affianca all’attività musicale la passione per la fotografia.
Alessandro Maruccia
Classe 1987. Si è diplomato in pianoforte col massimo dei voti al conservatorio “Tito Schipa” di Lecce sotto la guida di M. Primiceri. Successivamente ha conseguito il diploma di Laurea Specialistica appena ventitreenne con 110, lode e i complimenti della commissione, al Conservatorio “Arrigo Boito” di Parma, con il M° Roberto Cappello. Sin da piccolo si è distinto per il suo “estro musicale” classificandosi sempre ai primi posti all’interno di concorsi nazionali ed internazionali, vantando 14 primi premi consecutivi tra il 2000 e il 2005. Si è esibito in qualità di solista presso importanti stagioni concertistiche ma anche in duo a quattro mani, formazioni da camera, sino all’orchestra. Nel 2011 gli viene conferito il prestigioso “Premio FIAT” come il più giovane laureato con la votazione più alta, presso il Salone del “Lingotto” di Torino. Ha collaborato all’incisione di un CD e un’esecuzione di un suo concerto è stata trasmessa in diretta radio. La sua “versatilità nell’affrontare i diversi repertori” insieme alla sua “particolare predisposizione per il repertorio spagnolo e ispanoamericano”, (dice di lui Roberto Cappello) lo hanno spinto ad affinare i vari repertori nell’ambito di masterclass con diversi esponenti del repertorio: Beethoveniano (M° Malcom Bilson); Lisztiano (M° Roberto Cappello, Cristiano Burato); e Spagnolo (M° Rasa Biveiniene). È stato invitato a risiedere tra le giurie di diversi concorsi musicali e tenere alcune lezioni concerto su Beethoven e Liszt. Nel 2013 collabora con la “Universität der Kunst” di Berlino e il progetto “Gospel Now” di Ravensburg che gli permettono di esibirsi in diversi palchi della Germania. Attualmente è docente di pianoforte presso la Scuola di musica del Corpo Filarmonico di Sant’Ilario d’Enza.
Coffee Band
La originaria composizione bandistica del gruppo si è nel tempo trasformata e con la presenza di chitarra e basso elettrico, ora si è molto avvicinata a quella di una vera e propria “big band”. Per questo motivo la scelta dei brani si è progressivamente allontanata dal repertorio tradizionale di marce, mazurke e valzer per rivolgersi al grande repertorio americano e sudamericano del ‘900 di cui G. Miller, A. Piazzolla, L. Bernstein sono i massimi esponenti.Grazie poi alla collaborazione con un eccellente tromba solista, quale il m° Andrea Giuffredi, il repertorio si è ulteriormente arricchito degli straordinari temi tratti dalle colonne sonore di E. Morricone ed altri brani virtuosistici che hanno permesso all’Ensemble strumentale di mettere in mostra la propria maturazione e il proprio talento. Una ventina di strumentisti scatenati, musiche di ogni tempo, razza e colore, arrangiamenti geniali…una rimescolatina ed ecco servita la Coffee Band. Se esiste una linea di confine tra dilettantismo e professionismo, la Coffee Band si colloca proprio, su quella linea, Del dilettantismo si conserva lo spirito e il desiderio di divertirsi, del professionismo una crescente capacità di distinguere…. le semiminime dalle crome, i mezzo forte dai fortissimo, i 3/4 dai 3/8. Scherzi a parte, alcuni di noi non si dedicano solo alla musica mentre altri non fanno che suonare dalla mattina alla sera; tutti però, adorano la buona musica e la buona tavola. Grazie all’impegno dell’Associazione Corpo Filarmonico di S. Ilario, che in collaborazione con l’Amministrazione Comunale porta avanti svariate iniziative e grazie all’integrazione di alcuni professionisti, è nata quindi dalle ceneri del vecchio Corpo bandistico locale la Coffee Band che già dalle prime esibizioni ha colpito per la freschezza del repertorio e la contagiante allegria che emana da tutti gli strumenti, clarinetti, sassofoni, trombe, tromboni, chitarra, basso, percussioni, batteria tutti pronti a seguire il sapiente gesto del direttore e arrangiatore Fabio Codeluppi. Collaborano come solisti, tra gli altri, Andrea Giuffredi e Claudio Cavallini e all’interno della Band si esibiscono come solisti di canto Rolando Davoli e Cecilia Bosio.”
Fabio Codeluppi
Compie gli studi musicali presso l’Istituto “A. Peri” di Reggio Emilia dove consegue il diploma nel 1988. Inizia però l’attività concertistica già dal 1987; da allora ha collaborato con le principali istituzioni liricosinfoniche italiane (Fondazione A. Toscanini, Teatro Carlo Felice di Genova, Teatro Regio di Torino, Orchestra della Radio Svizzera Italiana di Lugano, Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, Teatro alla Scala di Milano, Arena di Verona, Orchestra Sinfonica dell’Accademia di Santa Cecilia, Teatro Regio di Parma, Teatro La Fenice di Venezia), prendendo parte a numerose produzioni sotto la guida di direttori come Giulini, Sinopoli, Muti, Maazel, Bartoletti, Oren, Barshai, Rostropovic, Gavazzeni, Maag, Schneider, Bruggen, ecc. Nel ’90 vince, con il gruppo Accademia Ottoni, il 2° Concorso Nazionale per Strumenti a Fiato Città di Genova con il punteggio di 98/100. Intensa anche l’attività cameristica, anche in veste di solista con I Solisti Veneti di Claudio Scimone, l’Orchestra da Camera di Mantova, i Solisti di Mosca di Yuri Bashmet, l’Ensemble Edgar Varèse. Dal ’97 inoltre, entra a far parte nell’Ensemble Salotto ‘800, formazione attiva al fianco del baritono Leo Nucci. Nel ’94 fonda il quintetto d’ottoni Cammerton e contemporaneamente inizia anche una prolifica attività di trascrittore ed arrangiatore. Porta avanti progetti originali come solista di tromba L’ Usignolo (settimino che riscopre la tradizione dei Concerti a Fiato di fine ‘800 e inizi ‘900 nelle province di Parma e Reggio Emilia ) con cui ha inciso diversi dischi. E’ stato docente di tromba e di musica d’insieme per fiati presso la Scuola di Musica di S. Ilario. Insegna l’Istituto Musicale Pareggiato “Achille Peri”.
Il Paese che Canta
Il gruppo Il Paese che Canta è nato nella primavera del 1994 come conseguenza del lavoro svolto in quattro anni dal Gruppo di ricerca sul canto e tradizioni popolari a Sant’Ilario d’Enza (RE). Nel 1997 il gruppo si è costituito in Associazione Culturale in possesso di nulla osta ministeriale per agibilità Teatrale. L’obiettivo del gruppo è quello di fare trascorrere un po’ di serenità a coloro che vanno ad ascoltarlo e che, con il canto e la musica, riscoprono qualcosa che appartiene a loro: può essere il ricordo di quando erano giovani, un momento particolare della loro vita, un periodo felice trascorso. I canti popolari sono di proprietà comune e cantare in coro, cantare insieme ad altri non vuol dire soffocare la propria voce, bensì valorizzarla, renderla più forte affinché anche gli altri si emozionino, come succede a tante persone che ascoltano queste melodie. Le attività che propongono sono le seguenti: – ricerca e documentazione della cultura popolare con conseguente organizzazione del materiale ritrovato in archivi cartacei e informatici; – elaborazione delle musiche e dei testi da parte di artisti qualificati per la creazione di opere musicali e pittoriche: – creazione di Santinfesta, tre occasioni fisse annuali relative ai giorni dedicati a S. Antonio abate (17 gennaio), S. Giovanni Battista (23 giugno) e S. Rocco (16 agosto), in cui il Gruppo con la collaborazione del Comune di S. Ilario, si prefigge di mettere a disposizione della cittadinanza il lavoro di approfondimento svolto sui temi della cultura contadina; – produzione di libri, musicassette e CD: nel giugno del 1998 è uscito il volume Sei bella sei splendida a cura dell’Assessorato alla Cultura del Comune di Sant’Ilario e con l’aiuto dell’insegnante di musica Sara Sistici, il gruppo ha inciso la prima audiocassetta, che porta lo stesso titolo e contenente sedici degli oltre duecento canti ritrovati. Negli anni successivi sono usciti altri volumi sempre di cultura popolare che vengono elencati in calce. Nel 2000 è uscita una seconda incisione intitolata “Un sentiero di canti” con altre sedici canzoni. Nel 2003 è stato inciso oltre alla musicassetta anche un CD con canti di lotta, di lavoro e di emigrazione dal titolo “Testimoni della Storia”. Dal 2002 organizza, presso il Teatro Forum di Sant’Ilario d’Enza, in collaborazione con Telereggio l’Eurino d’Oro (Le canzoni dei nonni cantate dai bimbi). Si tratta di insegnare a 12 bimbi ogni anno, le canzoni degli anni ’30-’40-’50 e di presentarle al pubblico cantate da loro durante una serata che viene organizzata nel mese di Aprile. Il ricavato di questa manifestazione va in beneficenza per il progetto di solidarietà suggerito dalle Associazione di volontariato del Comune.
Sara Sistici
Fin da bambina dimostra una forte passione per la musica, si accosta al flauto traverso all’età di 7 anni. Raggiunge la maturità liceale nel 1997 e successivamente si diploma nel 1998 presso l’Istituto Musicale Pareggiato “Achille Peri”. Inizia subito l’attività di insegnante di flauto traverso nella scuola di musica di Sant’Ilario d’Enza, ove tuttora insegna flauto, teoria e solfeggio, propedeutica musicale, laboratorio Musica è gioco per bambini da 3 a 5 anni, progetto Musica in Culla per bambini da 12 a 36 mesi. Dopo il tirocinio presso il conservatorio si accosta all’attività con i bambini delle scuole elementari, esegue progetti dal 1999 in S. Iario, Bagnolo in Piano, Cadelbosco Sotto, Villa Argine e Bibbiano. Contemporaneamente si specializza nel lavoro con i bambini attraverso la metodologia Orff partecipando a corsi, seminari, stages e congressi in Assisi, Roma, Parma e Bologna. Attualmente coordina tutte le attività didattiche nella scuola di musica del Corpo Filarmonico di S. Ilario d’Enza, dirige il coro “Il paese che canta”, è direttore del Grande Coro Insieme dell’Istituto Comprensivo di S. Ilario d’Enza, esegue laboratori di musica presso le scuole dell’infanzia “8 Marzo” di Reggio Emilia, “S. Giuseppe” di S. Ilario e le scuole primarie “N. Secchi” di Bibbiano, “B. Munari” e “I. Calvino” di S. Ilario. Collabora con diverse formazioni cameristiche in occasione di concerti, esecuzioni per le scuole, cerimonie, servizi liturgici.
Per informazioni su tutte le attività del Corpo Filarmonico:
www.corpofilarmonicosantilario.it
https://coromavarta.wordpress.com/
Per informazioni su tutte le attività del Centro Studi Musica e Grande Guerra:
http://musicaegrandeguerra.com/